अपनी गहन कथा, शानदार छायांकन और मनमोहक संगीत के साथ, कागज़ के फूल यह एक उत्कृष्ट कृति बनी हुई है जो रिलीज़ होने के 66 साल बाद भी दर्शकों के बीच गूंजती रहती है, जिससे यह साबित होता है कि सच्ची कला समय और प्रारंभिक स्वागत से परे है।
कागज के फूल के 66 वर्ष पूरे होने के अवसर पर फिल्म इतिहासकार पवन झा के साथ अंतर्दृष्टि साझा की ईटाइम्स गुरु दत्त की 1959 की सिनेमाई उत्कृष्ट कृति के स्थायी प्रभाव के बारे में। अपनी रिलीज के बाद बॉक्स ऑफिस पर असफल होने के बावजूद, यह फिल्म बन गई है कालातीत क्लासिकपीढ़ियों से दर्शकों द्वारा पसंद किया गया।
फिल्म की अनूठी अपील के बारे में बात करते हुए, इतिहासकार ने कहा, “वर्तमान पीढ़ी पर लक्षित कुछ फिल्में कला का नमूना हैं। वे अपने समय के दौरान बड़ी हिट हो गईं लेकिन भविष्य के दर्शकों के लिए उनके पास शेल्फ जीवन नहीं है। जब बिनाका गीतमाला का इस्तेमाल किया जाता था प्रसारित, ऐसे कई गाने थे जिनकी लोगों ने पिछले 20-30 वर्षों से परवाह नहीं की है, लेकिन कला के टुकड़े हैं जो न केवल वर्तमान पीढ़ी के लिए बल्कि भविष्य की पीढ़ियों के लिए भी उपयुक्त हैं वह विस्तारित हो गया है बॉक्स ऑफिस पर असफल होने के बावजूद इसकी शेल्फ लाइफ 1959 में रिलीज होने पर दर्शकों की उम्मीदों पर खरी नहीं उतरी। फिल्म ने आने वाले वर्षों में अच्छा प्रदर्शन किया है।
फिल्म की भारी कथा और जीवन और फिल्म उद्योग के यथार्थवादी चित्रण ने इसे उस युग के मनोरंजन-संचालित सिनेमा से बिल्कुल अलग बना दिया। “मुझे लगता है कि 1959 में, हम सामाजिक रूप से अधिक काम कर रहे थे। जब मैंने पहली बार फिल्म देखी, तो मुझे बहुत भारीपन महसूस हुआ। यह कोई हल्की-फुल्की फिल्म नहीं थी जिसे देखने और थिएटर से बाहर आने की मुझे उम्मीद थी। मैंने एक तरह का बोझ उठाया, लेकिन वह प्रभाव लंबे समय तक रहा क्योंकि फिल्म उनकी यात्रा के बारे में बात करती है। यह वास्तव में मनोरंजन सिनेमा की तुलना में अधिक यथार्थवादी सिनेमा था देने के बावजूद इतनी भारी-भरकम फिल्मों के लिए नहीं जाना जाता था हमारे लिए प्यासा। कागज के फूल फिल्म उद्योग पर एक बयान था और उद्योग ने इसे सकारात्मक रूप से नहीं लिया। इसलिए, फिल्म के बारे में कोई सकारात्मक धारणा नहीं थी।”
फिल्म उद्योग पर फिल्म की स्पष्ट राय, विशेष रूप से स्टारडम की आलोचना और पर्दे के पीछे के रचनाकारों की उपेक्षा, को शुरू में अच्छी प्रतिक्रिया नहीं मिली थी। “यह फिल्म उस युग में प्रचलित स्टार सिस्टम के लिए नहीं थी। इसे स्वीकार नहीं किया गया क्योंकि इसमें दिखाया गया था कि कैसे स्टारडम हावी हो जाता है और वास्तविक निर्माता को नजरअंदाज कर दिया जाता है। इसमें कठोर वास्तविकता को दिखाया गया है कि उद्योग अपने कलाकारों के साथ कैसा व्यवहार करता है। क्या इतिहासकार ने कहा, “लोगों के लिए पर्दे पर दिखने वाले कलाकार ज्यादा मायने रखते हैं, कैमरे के पीछे काम करने वाले कलाकार नहीं।”
फिल्म का विमोचन दर्शकों की संवेदनाओं के विकास और समानांतर और मध्यमार्गी सिनेमा के उदय के साथ हुआ। के दौरान इसकी पुनः खोज हुई दूरदर्शन युग ने इसकी विरासत को मजबूत करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। “फिल्म का संगीत इतने सालों तक अच्छा रहा। दूरदर्शन ने भी इसमें भूमिका निभाई जब इसने फिल्म को विभिन्न दर्शकों तक पहुंचाया, जिन्होंने सिनेमाघरों में फिल्म नहीं देखी। तभी कई लोगों को कागज के फूल की क्लास का पता चला। गुरु दत्त भी दूरदर्शन युग के दौरान एक पंथ बन गए जब उनकी प्यासा, आर पार और मिस्टर एंड मिसेज 55 जैसी फिल्में टीवी पर दिखाई गईं। यह संगीत ही था जिसने फिल्म को दर्शकों तक पहुंचाया,” इतिहासकार ने समझाया।
फिल्म (वीके मूर्ति की सिनेमैटोग्राफी) की तकनीकी प्रतिभा पर प्रकाश डालते हुए, इतिहासकार ने प्रतिष्ठित वक्त ने किया क्या हसीन सितम गीत का एक किस्सा साझा किया। “मुझे वीके मूर्ति से मिलने का सौभाग्य मिला। उन्होंने मुझे वक्त ने किया क्या हसीं सितम गाने के एक शॉट के बारे में बताया। स्टूडियो की छत काफी ऊपर थी। इसलिए, सूरज की किरणें उस तरह नहीं पहुंच पातीं, जिस तरह गुरु दत्त चाहते थे। उन्होंने कुछ लोगों से सलाह ली। विदेशी तकनीशियनों ने कहा कि यह असंभव है। लेकिन जब ऐसी चीजें की जाती हैं, तो सिनेमा महान बन जाता है इस पर प्रभाव। आप फिल्म के शुरुआती शॉट को सिटीजन केन से जोड़ सकते हैं,” उन्होंने साझा किया।
आम धारणा के विपरीत, इतिहासकार ने स्पष्ट किया कि कागज़ के फूल जीवनी पर आधारित नहीं थी। “मैं यह कहूंगा कि यह एक भविष्यवादी फिल्म थी। यह जीवनी पर आधारित नहीं हो सकती क्योंकि गुरु दत्त को उस समय तक कोई असफलता नहीं मिली थी। इसलिए, वह अपनी विफलता पर फिल्म नहीं बना सकते थे। यह उनकी पहली असफलता थी। कागज के की विफलता फूल, उनके जीवन में प्रतिबिंबित होता है। यह एक तरह से आगामी फिल्म थी। वित्तीय विफलता कोई बड़ा कारण नहीं थी क्योंकि बाद में उनके द्वारा निर्मित फिल्में, साहिब बीवी और गुलाम और चौदहवीं का चांद हिट रहीं। उनकी आने वाली व्यक्तिगत असफलताएं कागज़ में दिखाई देती हैं के फूल। इसलिए, इसे जीवनी पर आधारित फिल्म कहना उचित नहीं है,” उन्होंने समझाया।
एसडी बर्मन द्वारा रचित फिल्म के संगीत ने भी इसकी स्थायी अपील में योगदान दिया। इतिहासकार ने टिप्पणी की, “महान संगीत हमेशा एक फिल्म को जीवित रखेगा।”